建筑设计：DC国际·c+d设计研究中心

位置：宁波

摄影版权：行知摄影，夏至，高盘

传统的教育中相对独立的，单功能的教学空间已经不能满足当下教育中越来越强调的学科互相融合，注重生态性、体验性的复合型空间需求。基于这样的思考，在本项目中设计提出“乐学大院”的空间概念模式。

所谓“乐学大院”，简单来说，校园既是“学园”也是“乐园”，即帮助学生可以更好地从课堂获取知识，同时，通过灵活多样的功能设置以及多维度的空间设计丰富学生课堂内外的活动，鼓励学生互动交流，赋予学生社会性，就像一个学习的综合体一样。

从建筑空间的角度，“乐学大院”的模式有两个重要的条件：一是通过“自成天地”的围合，有效地避免外界干扰，围合成的空间产生的稳定感，从而带来空间上的归属感；二是将公共性最大化，使教学资源的最大化共享和校园活动空间的最大化拓展，以此成为激发校园活力的源泉。

教学活动区域，是由以教室及行政办公等用房围合成的“大院”，形成了以学生活动为主的内向型空间。南侧沿聚兴西路为低年级教室。北侧沿规划道路西侧为高年级教室，东侧为行政办公用房。西侧沿石台路为专用教室。这样既分隔了高低年级教室，又在高低年级教室间起到联系的作用。教师办公空间布置原则是靠近各年级教室布置，方便“教”与“学”直接的联系。

“大院”在四边进行退让，南北两侧分别设置为低年级和高年级主入口，东西两侧则是辅助入口和体育场看台。同时为了解决围合空间可能带来的封闭感，先在体量上将建筑底层架空削减其体量感，又将建筑的四角和四边打开，以开放交流的姿态面对城市，同时可以满足门厅，接送，机动车、非机动车停车等公共服务空间的需求。

立面设计同样围绕“乐”的概念展开，以一场折纸的游戏演绎生成，首先将“纸带”旋转压叠，以不同颜色区分内外面，形成自内向外翻折效果，同时将“纸带”沿建筑四周折在四个外立面上，形成一气呵成的整体立面效果。

甬江实验学校在建筑上采用了了太阳能发电系统、雨水回收系统、屋顶绿化系统及透水地面等一系列的绿色建筑技术。

外墙：采用mm厚陶粒混凝土复合砌块及30mm厚无机轻集料保温砂浆C型。底面接触室外空气的架空层或外挑板。外窗采用断热铝合金节能窗。

这也正是我们一直所相信的——设计一所学校不仅仅是在创造一个实体的建筑空间，更是通过对场所的营造来激发对教育方式以及组织模式的一次新的探索。

/未来学校·无限6/

/未来学习的大胆探索/

建筑设计：Crossboundaries

位置：深圳

摄影师：白羽

Crossboundaries最新装置由12个”箱式房打包箱“装配式单元组成，被认为是未来学校的大胆探索，未来教育必将随着社会关系而变革。

“X”形状创造了不同空间，整个结构呈现开放状态，每个单位模块为一个完整空间，多处开放性链接，可以无限添加更多的标准箱式单元模块,多个模块组合起来，可以在三维向度上无限生长，建筑就能变成一个个无限空间，来灵活适应不同的场所和功能的需要。

这一理念来自于我们对未来的憧憬与想象，学校超越围墙这一概念，学校成为一个开放、互动的空间。“无限6”是对未来学校愿景的美好展示：她从最基本的单位元素开始，她随时增加或递减，安放到任何地方。

共享空间：学校应该是一个共享的聚合空间、一个中心和一个社会互动的孵化器，不仅让学生和教师参与发生，而且可以发动整个社区参与其中。

内外流动：学校应该为孩子们提供更为丰富的空间体验，模糊空间内部和外部的物理阻隔，她将遍布于城市乡间，甚至于大自然中，学习将会是自然生发的过程。

私密天地：提供一个私人空间，作为独立学习，亦或是作为小组讨论的可能性，允深入思考所需的片刻宁静。在同一空间同时或是即兴发生。

丰富材质：通过喷涂，弱化标准预制模块的冰冷感，丰富绚烂的色彩选择，配合孩子们奔放自由的想象力，极大地拓展天性，让活泼贯穿整个学习过程。

开放互通：建筑立面上的宽敞开口可以让学校与周围环境浑然天成，提供开放的态度，并勾勒出城市的有趣一景。

智能科技：最后，学校应被视为一个智能的、不断变化发展的空间，鼓励互动交融，教育灵活多变的理念下蓬勃发展。一切皆有可能，有限变为无限可能。

以上六种理念被融入装置中作为实现：四个小空间广场由“X”形联结，每个广场的均为半开放、半围合空间的形态。当你伫足小广场中央，“无限6”延伸的建筑两翼象打开的书页一般以欢迎的态度来展示聚会、私人空间、内外空间，篮球场，秋千区，并通过色块的，自然区分空间的转化。

/瓜纳哈尔住宅/

/穹窿单独小屋/

建筑设计：CuboRojoArquitectura

位置：墨西哥

摄影师:JorgeSuccar

设计是从该区域和乡村两种传统建筑类型出发的。首先小屋的空间能够直接和自然环境亲密接触，这里温暖、和外部隔离、能够反射出外部的自然环境；与此同时该空间作为一个“牧场”又能通过内庭和花园营造出它自己的氛围，将居住者的活动从室内引伸到室外。

由于场地的形状长而窄，建筑项目分散在整个场地上，这也让人们在建筑的室内外都能散步游走。

在空间上我们营造了三个在该地区非常传统的体量元素，即桶形穹窿。每一个穹窿就像是一个单独的小屋，并因其位置和功能而进行变化。

第一个穹窿是为客人设计的，这一有一个客卧，穿过带有壁炉的房间后是一个双层高的走廊，客人们将由此进入建筑剩下的部分；第二个穹窿包含的是家庭用房，这里你能够和周围景观获得更为亲密的接触；最后的第三个穹窿在体量上缩小地花园更为接近，它的屋顶就像是一棵大树一样为人们提供庇荫之所，在这里人们可以享受像是营火和游泳这样更为室外的活动。

希望建筑的外表能够超出建筑外墙的意义，在虚与实之间它能够像一个景观一样融入自然环境，穹窿和砖墙能够和整个开放的田野相沟通。

/智利集合住宅/

/垂直体量相交/

建筑设计：PARArquitectos

位置：智利

材料：生态玻璃

由于地面十分接近水面，并且高度相差不大，看上去就像是湖的延伸。为此，改住宅更像一座码头一样伫立在岸边，横跨水面之上指引着船只。巧妙的利用了湖水和场地来进行设计构思推敲。

建筑主要概念是由两个垂直体量相交构成;纵向至湖边，建筑最大的宽度，由私人封闭的模块组成，另一个横向，延伸开来，就像一个3.10米高的棚子。较高的公共区域由洗衣房，客厅，厨房/餐厅和烧烤露台的空间组成。

该方案根据商业木材的尺寸的浸渍后的松树制成的暴露和调制的结构骨架建成;通过各种组合的可能性，建立新的内部和外部空间，从而在该框架内，产生各种空间。

纵向轴线的天窗看起来是一个特别明显的元素，一方面，给走廊的延伸提供了自然光照，另一方面，它穿过中央的中庭空间，彰显出横梁交叉的不同高度的重叠。

/Südtirol之家/

/焕然一新的嗅觉和视觉之旅/

建筑设计：noa*

位置：意大利

摄影师：AlexFilz

由noa*设计的Südtirol之家近日在安特霍尔茨完工，凭借着深入到每一个细节的微妙变化，其设计为人们带来了一场关于南蒂罗尔省的焕然一新的嗅觉和视觉之旅。

最初的设计理念来自于传统的纸牌游戏“Watten”，其中树叶、橡子、铃铛和桃心符号扮演了贯穿始终的核心元素。

在室内设计中，这四个符号也作为指导概念被应用到所有的区域：树叶代表了自然和文化景观，橡子代表了生活方式和优质的产品，铃铛代表了开放与创新，桃心则代表了欢快、好客以及传统与联合。所有的这些元素都呼应了南蒂罗尔省的地域特征，并且在房屋的各种细节中被体现出来。

在首层，一个大尺寸的吧台主导了整个空间，并微微偏斜于中央轴线，带来动态的感觉。柜台作为酒吧和精致的展示厨房使用，为客人们提供难忘的美食。

二层空间是用于采访和电视广播工作的区域，其外部围绕着装有金属栏杆的走廊。站在走廊上，可以通过玻璃立面欣赏到外部迷人的风景，从而将房间向更广阔的自然环境敞开。

传统餐厅“Stube”被设计为一个封闭的盒子，悬挂在展示厨房的上方。从外部看，由于使用了经典南蒂罗尔风格的窗帘、“Stube”灯具和木质镶板，整个盒子就如同是一个被暖光点亮的、朝向入口区域的小木屋。

/陶磊自宅/

建筑设计：TAOA陶磊建筑

位置：北京

摄影师:陶磊

这是一个独立的住宅，除了一家人的居住，内部还有两间用于创作的工作室。

设计的策略是将一个巨大的“建筑外罩”将整个基地连同原有建筑全部罩在了一起。它混合了建筑与庭院、室内与室外，试图将所有内容混合为一个完整体，甚至连同树木和自然光一同混合到这一中间，且各自独具特色，自成一体。

用几何空间表达的山水意境从下至上、从左至右，可以自由的游走，不同的情境之间亦随之转换。在这里，建筑没有任何制约，它只是拓展了生活的可能，实现了比改建之前的空地还要自由而且更加舒展的状态。

建筑并非单纯营造内部空间，也不是一味地构筑外部结构，而是在内部与外部之间营造内涵丰富的场所。追求内与外的统一性是为了让室内可以更直接地感受到自然的存在，让自然的光线和景色可以没有任何阻碍的延伸进来。

模糊开始和结束的概念，创造无限感的连续空间，在有限的区域创造无限的可能。

这种由巨大的“建筑外罩”所形成的第三种空间与原有建筑一同将庭院划分成前后左右各不相同的“子院”，每个“子院”又各自自成系统，它们都与各自的室内空间相连、互通，形成独有的空间特质。

自宅内部因为场地和功能的需要被设计成大小不同的空间，这些空间虽然有自身的独立性，它们之间并非孤立的。预制的混凝土板，钢板折出来的楼梯，还有分叉的钢板坡道形成了连续的路径将其紧密的连接在了一起，所到之处也因此而精致。

建筑体的基本材料是实木和铝板，像一件衣服的外套，外层是铝板，内层是红雪松木，它们之间形成了一种特有的默契。

建筑的“新”并不是从与世隔绝的形式和概念中衍生出来，并非标新立异，而是和时代所形成的具体生活方式紧密相关，它只存在于情感的深处，是秉性的自然反应，是多年形成的独特的自然观和居住情感，当今的住宅只与生活的日常有关。

/悉尼大剧院/

/用三种材料打造戏剧性空间/

建筑设计：CoxArchitecture

位置：悉尼

材料：水磨石木材混凝土

悉尼大剧院位于悉尼西边的新兴区，是一个可容纳0个坐席的多功能表演剧场。剧院的形式非常独特：混凝土被打造成流线型的幕帘，从门厅穿过，环绕在礼堂周围，营造出动感的建筑形态，吸引着观众进入剧场欣赏表演。

垂直的玻璃开窗嵌在混凝土幕帘中，向外呈现出建筑内部的景象。白色的混凝土建筑外墙在日光的照耀下闪着微光，而随着夜幕降临，剧场内演出的灯光则反向照亮了夜空。

项目的设计理念超前而大胆，旨在通过形式，材质及色彩搭配创造出从外部世界进入魔幻表演世界之旅。

该项目的设计摈弃了多余的装饰，并有意限制了材料的使用。整个建筑只使用了三种主要材料，木材，水磨石及石膏。

建筑中的夹层和辗转的楼梯之间产生了戏剧性的结合，为内部空间带来交响乐般的非凡品质，将戏剧的灵魂注入到建筑中的每一个角落。室内多层的中庭由宽敞的楼梯相互连接，在进入安静的表演区前，形成了一系列有趣的停留空间。

剧场的配色凸显了空间的戏剧性，能够很好地激起观众的期待。当观众进入剧场式，象牙色立面及灰色水磨石地板形成的外部空间，将陡然转化为由木材装饰的剧场内部空间。流线型的木板装饰包裹着空间中央黑色的表演区，观众的注意力由此被吸引至舞台中央。

悉尼大剧院无疑是壮丽的，但更重要的是，它将作为文化中心丰富周边社区生活，助力社区的团结及稳定发展。

文章综合整理：archdaily、gooood等网站

排版/整理：茉莉奶绿　监制：馥芮白